miércoles, 31 de diciembre de 2014

¡Ya existen muchas cosas de Los Supersónicos!

Los Supersónicos creada en 1962 muestra la vida moderna de 2062. Sin embargo, muchos de los inventos futuristas de esta serie animada ya fueron creados medio siglo atrás.

Aún falta que vivamos en casas suspendidas en el aire mediante enormes soportes y nos transportaremos en aero-autos, pero la mayoría de los inventos que gozaba esta familia del futuro, ya existen en la actualidad.

Uno de ellos son las bandas transportadoras, que son muy comunes en los aeropuertos para la gente que no quiere arrastrar su equipaje. A estas facilidades, se suman las videollamadas o las consultas médicas virtuales.

En la serie, Robotina juega un rol primordial pues es la sirvienta robótica muy querida por toda la familia. Aunquen hoy en día no tengamos un robot así de especial, los asiáticos ya comparten sus vidad con estas entidades virtuales.

martes, 30 de diciembre de 2014

Actriz revela que fue el ‘bebé sol’ en la serie ‘Teletubbies’

Jess Smith, estudiante del Canterbury Christ Church University, en el Reino Unido, reveló en su cuenta de Facebook que fue la actriz que protagonizó al sonriente “bebé sol” en la exitosa serie infantil Teletubbies, protagonizada por los personajes Tinky Winky, Dipsy, Laa Laa y Po, de acuerdo con el portal peru.com.

Smit hizo la confesión después de cumplir sus 19 años. Manifestó que hubo varios impostores que pretendieron hacerse pasar por ese personaje del programa, pero solo ella puede contar la verdadera historia.

“Todo mundo dice que puede ver el parecido de mi cara ahora y cuando era bebé. Aún tengo un rostro de bebé. Tampoco he cambiado tanto, sigo siendo risueña”, expresó Jess, quien cuenta que la sonrisa que iluminaba a los Teletubbies fue lograda gracias a su padre, quien le mostraba un peluche fuera de cámaras. Por ese trabajo Smith recibió 250 euros ($us 303) y una caja de juguetes.

lunes, 29 de diciembre de 2014

GAME OF THRONES, LA MÁS PIRATEADA

Game of Thrones, fantasiosa serie de televisión que conquistó las redes sociales con cada una de sus emisiones, también fue la más pirateada de la web ya que los episodios de la cuarta temporada fueron descargados ilegalmente unos 8,1 millones de veces. De acuerdo con elcomercio.pe, la exitosa serie de televisión estadounidense creada por David Benioff y D.B. Weiss para HBO, lidera la lista de programas de TV más pirateados del 2014. Superó a otras producciones, como The Big Bang Theory y The Walking Dead.

ESPECIAL DE TELEVISIÓN, LAS SERIES MÁS EXITOSAS DE 2014

"El hombre es el animal más cruel". Con esta inquietante premisa se presentaba la serie que más titulares ha acaparado este año, "True Detective", la mejor para muchos de entre títulos tan destacados como "Fargo", "Homeland", "The Good Wife" o "Downton Abbey".

En uno de los mejores momentos de la ficción televisiva, seguir y conocer la calidad de cada una de la series que buscan su momento de gloria es casi una "misión imposible" a la altura de Tom Cruise.

Una manera de aclararse puede ser confiar en los expertos y quién mejor que los Globos de Oro, que este mes han hecho públicas sus nominaciones de televisión, que en 2014 se escriben en clave de suspense y crímenes sin resolver.

"Fargo" y "True Detective" han sabido convencer a los miembros de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood al lograr cinco y cuatro nominaciones, respectivamente, para la 72 edición de los Globos de Oro.

Con datos de Efe

"HOUSE OF CARDS"

Batallas menos cruentas, pero no menos crueles son las que se han librado en la segunda entrega de "House of Cards", serie de calidad indiscutible y que acumula una legión de seguidores en torno al político más perverso de Washington, el vicepresidente Frank Underwood, al que da vida un más que creíble Kevin Space, y su esposa Claire (Robin Wright), una pareja a quien nada detiene.



"GAMES OF THRONES"

Y junto a las revelaciones del año la audiencia sigue siendo fiel a series de culto como "Games of Thrones" ("Juego de tronos"), que un año más, y van cuatro, ha congregado frente a la televisión a millones de seguidores entorno a la consigna de "winter is comming".

La adaptación a la pequeña pantalla del universo fantástico de George R.R Martin sigue una entrega más sumando adeptos a su trama de fantasía, aventuras, guerras, ambiciones y luchas por poder, entre espectaculares escenarios reales.

Las luchas por el Trono de Hierro han mantenido sin respiración a sus seguidores tanto por la violencia de sus batallas como por la gran cantidad de personajes centrales de la serie que desaparecen de esta serie de extraordinaria calidad.



TRUE DETECTIVE

A la espera del estreno de su segunda temporada, una de las revelaciones del año fue "True Detective", que en uno de sus capítulos incluye uno de los mejores planos secuencia de la historia de la televisión: seis minutos de pura acción.

Los espectadores siguieron con pasión hipnótica las andanzas de los detectives Rustin Cohle (Matthew McConaughey) y Martin Hart (Woody Harrelson) durante los 17 años que dura su investigación de una serie de misteriosos asesinatos rituales.

Con clara estética cinematográfica, en "True Detective" destaca un McConaughey en estado de gracia y una trama que se centra más en cómo el caso afecta a los protagonistas que en la propia investigación.

Pero aún hay más, los guiones de Nic Pizzolatto logran "colar" en el diálogo televisivo perlas de filosofía en estado puro, buceando en lo más oscuro de ser humano entre referencias a Schopenhauer, Ligotti o Nietzsche, cuyo "eterno retorno" está presente en toda la serie, según su guionista.



FARGO

El personal escenario que los hermanos Coen crearon en la película "Fargo" (1996) tiene una digna heredera en la serie del mismo nombre, que lejos de ser un simple "remake" es una reinvención sin desvirtuar el universo del film, con su humor negro, su ironía e incluso los toques surrealistas.

El mismo punto de partida, un asesinato en los nevados parajes de Bemidji, en Minesota, donde la llegada de Lorne Malvo (Bill Bob Thornton), un delincuente manipulador, cambiará para siempre la vida del vendedor de seguros Lester Nygaard (Martin Freeman). Una historia en la que el único oasis de cordura parece ser la policía Molly Solverson (Allison Tolman).



OTRAS SERIES

Grande es el recorrido, cinco temporadas ya, de la abogada Alicia Florrick, que le ha reportado a Julianna Margulies un Globo de Oro en 2010 y cuatro nominaciones, en "The Good Wife", que lleva a su protagonista de ama de casa engañada a jefa de su propio bufete en este drama político y legal con guiones de impecable factura.

Cinco temporadas cuenta también la serie de impecable factura británica "Downton Abbey", la historia inglesa repasada de manera brillante a través de la familia del conde de Grantham, Robert Crawley (Hugh Bonneville), que busca su sitio en los convulsos comienzos del siglo XX, y de sus sirvientes.

Frente a las veteranas, el éxito de una recién llegada, la comedia "Transparent", la original historia de un profesor jubilado que tras una vida ocultando su identidad sexual aparece ante sus tres hijos como una transexual llamada Maura. "Innovadora" o "brillante" son algunos de los calificativos que ha cosechado de la crítica estadounidense.

El auge en Estados Unidos de las series con personajes hispanos o de temas de interés para esa comunidad se ve reflejado este año en la nominación a los Globos de Oro de Gina Rodríguez como mejor actriz en una serie de comedia o musical por su trabajo en "Jane the Virgin".

Adaptación de la venezolana "Juana la virgen", la serie expone, a través de la comedia, las vicisitudes de una joven que ha optado por mantener la virginidad hasta el matrimonio.

sábado, 27 de diciembre de 2014

ACTOR DE THE BIG BANG THEORY SE ESTRENA EN CINE

El intérprete del personaje de Howard Wolowitz también es guionista.

Simon Helberg saltó a la fama gracias a la serie The Big Bang Theory, donde interpreta al nerd con ínfulas de casanova, Howard Wolowitz. En enero del próximo año, debutará como director (además de escribir el guion y actuar en el filme), con la comedia romántica We'll Never Have Paris, que tiene un guiño biográfico.

En la cinta, Helberg interpretará al neurótico, desesperado y bastante nervioso Quinn, quien, después de arruinar la propuesta de matrimonio con su pareja desde la adolescencia, viaja a París para recuperar a su ex novia.

En la vida real, el popular Howard en The Big Bang Theory, casi arruinó su relación con su ahora esposa, Jocelyn Towne, gracias a una muy torpe propuesta matrimonial.

Gran elenco. Según el portal web de elcomercio.pe, Helberg protagonizará la comedia junto con Melanie Lynskey (recordada como la obsesiva Rose en Two and a Half Men), Zachary Quinto (el nuevo Spock de Star Trek) y Alfred Molina, entre otros actores.

"Este es un retrato de la crisis de un cuarto de vida por la que pasan muchas personas, creo. Mucha conciencia de sí mismo, sobre análisis y neurosis crean la tormenta perfecta que golpea usualmente cuando estás tomando decisiones que van a pavimentar el camino del resto de tu vida", indicó el actor protagonista de The Big Bang Theory, al portal Whosay.

La exitosa serie perdió el mes pasado a Carol Ann Susi, actriz que daba voz a la grutoma madre de Howard Wolowitz (Helberg), quien falleció a los 62 años de edad, tras una fuerte lucha contra el cáncer.

Aunque nunca se vio su rostro, se escuchó su voz en casi todos los episodios de la sitcom.

Actualmente, la serie va en su octava temporada y el principal de sus protagonistas, Jim Parsons, conocido por su personaje de Sheldon Cooper, fue elegido como el rostro de la nueva campaña de Intel para la temporada navideña.

Según 'The New York Times, la marca contrató al actor por "su inteligencia y peculiaridad". Parsons será el protagonista de cinco anuncios de televisión, fotos y videos en redes sociales como YouTube , Twitter y Vine.

El célebre manga ‘One Piece’ será obra teatral



El manga One Piece será adaptado en otoño al kabuki, el teatro tradicional japonés, en una de las primeras colaboraciones entre ambos géneros realizadas en el país asiático, según recogen medios nipones.

La histórica productora de cine y de kabuki Shochiku y la editorial Shueisha, que publica el manga desde 1997 en la revista nipona Shukan Shonen Jump, están preparando la adaptación de esta obra que ya ha inspirado una serie de Tv y varias películas y videojuegos, según recoge el diario nipón Yomiuri.

“Va a ser todo un desafío”, señaló al citado medio Ennosuke Ichikawa, actor y productor de kabuki y encargado de la versión teatral, mientras que un portavoz de Shochiku destacó que “no es habitual” realizar adaptaciones al manga al teatro tradicional nipón.

“Quiero hacer una obra capaz de hacer disfrutar a todas las personas de todas las generaciones”, añadió Ichikawa, considerado uno de los talentos con más proyección del kabuki.

El creador de One Piece, Eichiro Oda, dio la bienvenida a la adaptación al teatro tradicional de su país, que definió como manifestación “de la belleza japonesa”, y expresó su convencimiento en que Ichikawa “va a hacer un buen trabajo”.

One Piece es uno de los mangas con más éxito editorial de la historia en Japón, con 320 millones de copias impresas vendidas, y tanto el cómic como su versión televisiva han sido traducidos a diversos idiomas, entre ellos el castellano.

El manga narra la historia de un joven conocido como Monkey D. Luffy que surca los mares en busca de un tesoro legendario llamado One Piece para, de esta manera, convertirse en el rey de los piratas. Este popular cómic también cuenta en Japón con todo tipo de productos y accesorios para sus numerosos seguidores. El kabuki podrá verse entre octubre y noviembre de 2015.


viernes, 26 de diciembre de 2014

Schwimmer actuará en la serie ‘American crime story’



El actor estadounidense David Schwimmer (foto) actuará en la nueva serie de ficción American crime story, del productor y guionista Ryan Murphy, que estará compuesta por diez episodios y se estrenará el siguiente año, informa el portal sensacine.com.

Schwimmer protagonizará a Robert Kardashian, el amigo y abogado del personaje principal de la serie, quien abordará uno de los juicios por asesinato más populares de Estados Unidos, el caso de Orenthal James Simpson; un deportista famoso que fue exculpado de haber asesinado a su esposa, Nicole Brown. La producción está basada en el libro titulado The Run of His Life: The People V. O.J. Simpson del abogado Jeffrey Toobin, que cuenta el caso desde la perspectiva jurídica. Schwimmer es director de televisión y cine, actuó en la serie Friends y fue la voz de Melman, la jirafa hipocondriaca de la película Madagascar.

La Gatta difunde su embarazo

La actriz venezolana Claudia La Gatta, quien actuó en la telenovela Las bandidas y la película El espejo, a través de su cuenta de Instagram compartió algunas fotografías de su embarazo. Las imágenes son de su viaje a Miami junto a su novio Luis Abreu, según eluniversal.com.

Simpsons estrenan capítulo especial

La serie animada Los Simpsons estrenaron un capítulo especial de Navidad que incluirá referencias a la película "Frozen" de Disney.

En la entrega, de la que ya se conoce un adelanto, la familia presentará una historia especial ambientada en Navidad, como ya es costumbre.

En esta ocasión el capítulo se llamará "No estaré en casa para Navidad" ("I Won´t Be Home for Christmas", en inglés originalmente) y por el momento solo se conoce un breve adelanto de minuto y medio en el que se ven distintas situaciones navideñas en el pueblo de Springfield.

Y en el ambiente frío, nevado y con hielo de la Navidad en el hemisferio norte, no podía faltar una referencia a la película infantil que tomó protagonismo este año: "Frozen".

En el video, Frozen es una "referencia obligatoria", tanto que hasta el muñeco de nieve al que Elsa da vida en la película original aparece en esta breve entrega.

PROGRAMACIÓN FOX Por su parte, Fox anunció que celebrará la Navidad con programación especial, en la que incluye películas clásicas de la época y algunos episodios de la serie animada "Los Simpson".

Este jueves 25 de diciembre durante todo el día FOX celebra el espíritu navideño y emitirá películas como "Una Navidad con Daniel, el travieso", "Mi pobre angelito 4", "Mi pobre angelito 5", "Una Navidad muy prendida", "Milagro en la calle 34", "Fred Claus" y durante la tarde episodios temáticos de "Los Simpson".

El viernes 26, a las 22:00 horas, presentará la cinta "Puss in boots"; al día siguiente programó el episodio "Los Simpson: Black eyed, please".

El domingo 28, a las 22:00 horas incluyó la película "El fin de los tiempos"; mientras que el 29 a la misma hora le tocará turno a "Avatar".

Finalmente el 30 se proyectará "Los Simpson: Brick like me".


Meza venderá las casas donde vivía con Chespirito

Florinda Meza, viuda del comediante Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, anunció ayer a través de su cuenta en la red social de Twitter la venta de las dos casas donde vivieron, una de ellas ubicada en Cancún y la otra en Ciudad de México.
"He decidido vender las casas en las que compartimos tantos años de felicidad, tal como él las disfrutó, con cada mueble y cada espacio, en Cancún y en Ciudad de México. Es demasiado grande para mí”, escribió Meza, quien también formó parte del elenco de los programas de Chespirito, sin precisar el valor de las propiedades.
En la cuenta de Twitter que lleva el nombre de Chespirito, su viuda escribió "gracias por tanto amor a mi Rober. Feliz Navidad a todos los que le dieron tanto, y siguen llenando este espacio de palabras hermosas” y agregó "Me hacen más llevadero este doloroso momento”.
Meza, quien trabajó junto a Chespirito en los programas El Chavo del Ocho, El Chapulín Colorado y Los Caquitos, reiteró su agradecimiento por recordar a su "amado Roberto como el gran hombre que fue” y finalizó con un "Los amo: Florinda Meza De Gomez Bolaños”.
Roberto Gómez Bolaños nació el 21 de febrero de 1929 en Ciudad de México y murió el pasado 28 de noviembre en su casa en el balneario de Cancún, en el Caribe mexicano y sus restos recibieron diversos homenajes en la capital mexicana con la asistencia de miles de seguidores.

miércoles, 24 de diciembre de 2014

‘Juego de tronos’ aún cautiva a la audiencia



La audiencia sigue siendo fiel a series de culto como Juego de tronos, que un año más, y van cuatro, ha congregado frente a la Tv a millones de seguidores en torno a la consigna de winter is comming. La adaptación del universo fantástico de George R.R Martin sigue una entrega más sumando adeptos a sus fantasías, aventuras, guerras, ambiciones y luchas por poder, entre espectaculares escenarios reales.

Las luchas por el Trono de Hierro han mantenido sin respiración a sus seguidores tanto por sus batallas como por la gran cantidad de personajes centrales que desaparecen de esta serie de extraordinaria calidad. Batallas menos cruentas, pero no menos crueles son las que se han librado en la segunda entrega de House of Cards, que acumula una legión de seguidores en torno al político más perverso de Washington, el vicepresidente Frank Underwood, al que da vida Kevin Space, y su esposa Claire (Robin Wright), una pareja a la que nada detiene.

Mucho mayor es el recorrido, cinco temporadas ya, de la abogada Alicia Florrick, que le ha reportado a Julianna Margulies un Globo de Oro en 2010 y cuatro nominaciones, en The Good Wife, que lleva a su protagonista de ama de casa engañada a jefa de su propio bufete en este drama político.

Cinco temporadas cuenta también Downton Abbey, la historia inglesa repasada de manera brillante a través de la familia del conde de Grantham, Robert Crawley (Hugh Bonneville), que busca su sitio en los convulsos comienzos del siglo XX, y de sus sirvientes.

Frente a las veteranas, el éxito de una recién llegada, la comedia Transparent, la original historia de un profesor jubilado que tras una vida ocultando su identidad sexual aparece ante sus tres hijos como una transexual llamada Maura. “Innovadora” o “brillante” son algunos de los calificativos que ha cosechado de la crítica.

martes, 23 de diciembre de 2014

Suspenso y crímenes seducen a la Tv de 2014



“El hombre es el animal más cruel”. Con esta inquietante premisa se presentaba la serie que más titulares ha acaparado este año, True Detective, la mejor para muchos. La trama es considerada la mejor para muchos, de entre títulos tan destacados como Fargo, Homeland, The Good Wife o Downton Abbey.

En uno de los mejores momentos de la ficción televisiva, seguir y conocer la calidad de cada una de la series que buscan su momento de gloria es casi una “misión imposible” a la altura de Tom Cruise.

Una manera de aclararse puede ser confiar en los expertos y quién mejor que los Globos de Oro, que este mes han hecho públicas sus nominaciones de televisión, que en 2014 se escriben en clave de suspenso y crímenes sin resolver.

Fargo y True Detective han sabido convencer a los miembros de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood al lograr cinco y cuatro nominaciones, respectivamente, para la 72 edición de los Globos de Oro.

El personal escenario que los hermanos Coen crearon en la película Fargo (1996) tiene una heredera en la serie del mismo nombre, que lejos de ser un simple remake es una reinvención sin desvirtuar el universo del film.

El mismo punto de partida, un asesinato en los nevados parajes de Bemidji, en Minesota, donde la llegada de Lorne Malvo (Bill Bob Thornton), un delincuente manipulador, cambiará la vida del vendedor de seguros Lester Nygaard (Martin Freeman). Una historia en la que el único oasis de cordura parece ser la policía Molly Solverson (Allison Tolman).

A la espera del estreno de su segunda temporada, una de las revelaciones del año fue True Detective, que en uno de sus capítulos incluye uno de los mejores planos secuencia de la historia de la televisión: seis minutos de pura acción. Los espectadores siguieron con pasión hipnótica las andanzas de los detectives Rustin Cohle (Matthew McConaughey) y Martin Hart (Woody Harrelson) durante los 17 años que dura su investigación de una serie de misteriosos asesinatos rituales.

Lanzan microserie “Calles y Avenidas”

La microserie de drama-comedia "Calles y Avenidas: Cochabamba" fue lanzada oficialmente ayer, en el hotel Cochabamba.

La producción audiovisual fue realizada por graduados y estudiantes de la escuela de cine La Fábrica y por su productora asociada en esta oportunidad, Fascine Films.

domingo, 21 de diciembre de 2014

Hasta Matt Groening dudó de ‘Los Simpson’



Decían que no iba a durar. Que era insultante para las familias, nefasto para los niños y nada recomendable para alcohólicos en vías de recuperación.

Incluso su creador, Matt Groening, dudó tanto de la idea de hacer animación para adultos que garabateó algo sin ninguna esperanza de que eso durara.

Así nacieron Los Simpson, la familia amarilla de dibujo simplón, ojos grandes con un punto por pupila y gran apetencia por los donuts que, 25 años más tarde, sigue en antena como la serie más longeva de la Tv de todos los tiempos, drama o comedia.

Un fenómeno cultural que ha introducido expresiones como ¡Doh! y ¡Woo-hoo! en el diccionario y ha vendido más de $us 11.823 millones en productos que llevan su nombre. “Seas terrícola o marciano habrá algo con lo que te identificarás en esta serie”, declaró Groening a El País.

Su vinculación fue inmediata, bautizando a los personajes con los nombres de su propia familia: Homero, su padre; su madre, Marge; su hermana, Lisa; y hasta su hermana Maggie, la menor a la que le gustaba tanto el chupete como al personaje animado. Para Bart, su creador usó un sonido parecido a su nombre además de ligeramente descriptivo (similar a brat, que define a alguien más que travieso).

Con este plantel, Groening respondió a la oferta del productor televisivo James L. Brooks de reinventar la animación en televisión sin poner en peligro su serie de tiras cómicas Life in Hell.

“Nadie se había atrevido a tratar una serie animada que fuera dirigida a alguien más que a los niños”, analizó Bill Plympton, director de animación y uno de los colaboradores de la serie en la famosa escena del sillón con la que comienzan todos los episodios.

En la actualidad, Groening se identifica más con Homer que con Bart. Han pasado 25 años. Y visto en perspectiva, está más convencido que nunca de su suerte más que de su talento.

“Estuve en el lugar adecuado en el momento justo. Los Simpson no habría funcionado de no ser entonces, con una cadena que empezaba (Fox) y no le importó arriesgarse”.


sábado, 20 de diciembre de 2014

El año deja resucitados, zombis y muertos en Tv



Los zombies de ‘The Walking Dead continuaron fascinando a la audiencia en un 2014 en el que murieron series célebres, nacieron otras que prometen y hasta hubo una resurrección: la de ‘Homeland’.

El drama de espionaje y de lucha contra el terrorismo maravilló en la primera temporada, se mantuvo en la segunda, se hundió en la tercera y cuando ya muchos la daban por muerta, renació con la cuarta, que se cierra mañana.

Homeland volvió a la acción y a los giros inesperados que hicieron olvidar incluso situaciones en exceso inverosímiles. “A la gente parece que le gusta más esta temporada que la pasada. No es algo que se pueda planear. Es difícil pensar que el año pasado éramos idiotas y que ahora somos genios”, dijo el director de la serie, Alex Gansa. En su renacer, quizás Homeland se haya visto favorecido también por la actualidad y el terror del Estado Islámico.

Habrá quinta temporada, la misma que vive The Walking Dead, que continúa batiendo récords. Tan crueles como los muertos vivientes parecen los creadores de la serie, sin reparos en acabar con personajes arraigados. “No será el último evento devastador para los supervivientes”, avanzó el director Scott M. Gimple. El debut de la entrega actual en octubre atrajo a 17,3 millones de espectadores.

Entre los muertos que ya no caminarán más están las series que se acabaron en 2014. Es el caso de la vampírica True Blood, de Californication, del drama de gánsters Boardwalk Empire y de la menos pretenciosa comedia How I Met Your Mother.

Y de lo que muere a lo que nace, aunque la aclamada True Detective de HBO se basó precisamente en la investigación de un asesino en serie y destacó por la relación entre Rust Cohle y Martin Hart, interpretados respectivamente por Matthew McConaughey y Woody Harrelson.

Piden que Beth regrese a la serie ‘The walking dead’

Los fans de la serie apocalíptica The walking dead piden el regreso de Beth, personaje interpretado por la actriz y cantante estadounidense Emily Kinney, quien muere tras recibir un disparo en la cabeza en el episodio final de la primera mitad de la quinta temporada.

Los seguidores quedaron sorprendidos ante la inesperada muerte. De inmediato, se movilizaron y reunieron más de 48.000 firmas con el objetivo de traer a la protagonista de vuelta a la teleserie. Con el pedido titulado Bring beth back! (¡Traer de vuelta a Beth!), manifiestan que el fallecimiento de ese personaje fue “demasiado pronto” y que los guionistas no aprovecharon su potencial, según un reporte de larepublica.pe.

The Walking Dead es una serie estadounidense creada y producida por el director y guionista de cine Frank Darabont y basada en la historia original del cómic del mismo nombre de Robert Kirkman.

jueves, 18 de diciembre de 2014

‘Transparent’, una serie sobre la libertad sexual

Maura ha sido un regalo para mí”. El actor Jeffrey Tambor deja claro constantemente mientras habla sobre ella el cariño hacia el personaje que interpreta en la serie Transparent. Tal era la responsabilidad que sentía que le temblaban las manos al dar vida a Maura Pfefferman, esa mujer que nació con el cuerpo masculino de Mort Pfefferman, un profesor universitario que, tras su jubilación, decide que ha llegado el momento de contar a sus hijos quién es realmente. Su interpretación ya le ha valido el aplauso de la crítica y, de momento, una candidatura a los Globos de Oro.

Jill Soloway, creadora de Transparent (combinación a partir de las palabras transexual y parent, padre en inglés), se inspiró en la experiencia con su padre, quien pasados los 70 años le anunció que era transexual. Un material al que la que fuera guionista de A dos metros bajo tierra ha sabido sacar partido.

Transparent, producida por Amazon, se ha hecho un hueco en los primeros puestos de muchas de las listas de las mejores ficciones por capítulos del año y en el grupo de series que optan al Globo de Oro en la categoría de comedia, a pesar de que su humor está oculto en buenas dosis de drama y sensibilidad.

Tras su apariencia de producción indie (el origen online, el tema poco habitual, la atmósfera general de la serie...), Transparent muestra en realidad algo mucho más cotidiano: las relaciones de los miembros de una familia.

“La gente seguro que puede reconocer a su familia en los Pfefferman. Hay una cuestión que se plantea Maura: si hay un gran cambio en la familia, ¿afectará a la conexión entre sus miembros? ¿Me seguirán queriendo?”, explica Jeffrey Tambor, intérprete que a sus 70 años confiesa que ha tenido que esforzarse en buscar en su interior partes de sí mismo que nunca antes había imaginado para preparar este papel.

“Estaba muy nervioso. Quería hacerlo bien porque toca un tema muy sensible. Pero se trata de un gran guion que refleja muy bien el mundo transexual. Además, contamos con asesores pertenecientes a ese colectivo que nos ayudaron muchísimo”, añade el actor en conversación con El País.

Cancelan estreno de parodia a líder norcoreano "The Interview" tras amenazas de hackers



Las salas de cine estadounidenses cancelaron el estreno, incluyendo la alfombra roja prevista en Nueva York, de una descabellada comedia de Sony Pictures que supuestamente ofendía a Corea del Norte, luego de que piratas informáticos lanzaran una escalofriante amenaza.

El estudio de Hollywood dijo que la empresa no está retirando la película del mercado, pero dejó en manos de las salas de cine la decisión de proyectar o no "The Interview" ("Una loca entrevista"), una comedia de enredos sobre un complot de la CIA para asesinar al líder norcoreano Kim Jong-un.

"Tenemos pensado lanzar la película", dijo una fuente de Sony, que está aún lidiando con las secuelas que produjo un enorme ciberataque a su sistema el mes pasado. Pero la decisión de mostrar o no la película "es de los dueños de las salas de cine", añadió.

Varias importantes cadenas de cine como AMC, Regal, Arclight y Cineplex aseguraron que no difundirán "The Interview", así como los teatros Carmike y los teatros Bow Tie, informaron medios estadounidenses.

El estreno en Nueva York previsto este jueves también fue cancelado.

"¿Se negarán a mostrar la película los dueños de las salas? De hecho es muy posible", dijo el analista Jeff Bock, jefe de la firma que monitoriza la taquilla Exhibitor Relations, añadiendo que de todos modos no se esperaba más que una recaudación modesta cuando la cinta saliera al público el día de Navidad.

"La verdad sea dicha, era improbable que 'The Interview' se proyectara en más de 2.500 salas de cine de todos modos, pero ahora esa cifra puede caer significativamente", comentó a la AFP.

Entretanto, las estrellas de la película, James Franco y Seth Rogen, cancelaron todas las apariciones públicas que tenían previstas para promocionar su trabajo.

Una amenaza que evoca el 11/9

El nerviosismo sobre "The Interview" es consecuencia de las amenazas del autodenominado grupo GOP o Guardianes de la Paz (Guardians of Peace), que evocó el martes los ataques del 11 de septiembre de 2001 en una ominosa advertencia a los aficionados que fueran a ver la película.

El grupo advirtió en un mensaje escrito en un inglés imperfecto que a todos los que fueran a ver la cinta les aguardaría "un amargo destino".

"Pronto todo el mundo verá la horrenda película que hizo Sony Pictures Entertainment. El mundo estará lleno de miedo", advirtió el comunicado.

"Recuerden (los ataques de) el 11 de septiembre de 2001", agregaron los piratas informáticos. "Les recomendamos que se mantengan alejados de los cines. (Si su casa está cerca de uno de ellos, es mejor que no esté)".

Entretanto, las autoridades estadounidenses han minimizado la gravedad de la amenaza.

"Es importante subrayar que no hay información creíble para respaldarlas", dijo Jen Psaki, portavoz del Departamento de Estado, en declaraciones al canal CNN.

Además de estas amenazas, Sony se ha perjudicado con la filtración de una gran cantidad de correos electrónicos internos bastante embarazosos; así como de guiones aún en producción y otras comunicaciones internas que incluyen salarios, registros de salud e información privada en general.

El lunes, el presidente de Sony Pictures, Michael Lynton, intentó garantizar a su personal que el ciberataque no hundirá a Sony Pictures.

"Esto no nos destruirá", afirmó. "No hay que preocuparse por el futuro de este estudio".

El gobierno de Corea del Norte ha negado cualquier vinculación con el ciberataque del 24 de noviembre, que según algunos expertos pudo haber sido ejecutado por empleados descontentos o por simpatizantes de Kim Jong-Un ofendidos por la película.

Mientras, abogados han depositado dos demandas judiciales colectivas contra Sony Pictures en Los Ángeles.

Una de las demandas alega que "Sony fracasó a la hora de garantizar y proteger sus sistemas informáticos, así como su base de datos".

Es "una pesadilla épica que se corresponde más a un thriller que a la vida real, y que se está desarrollando en cámara lenta para los actuales y antiguos trabajadores de Sony", indica la denuncia de 45 páginas.

La serie ‘Lo que callamos las mujeres’ llegará a India

La teleserie Lo que callamos las mujeres creada por la productora mexicana Elisa Salinas (foto) se emitirá en India. Las grabaciones se realizarán en México durante marzo o abril del siguiente año en idioma hindi y el capítulo piloto se elaborará con el apoyo de la televisora Sakal Media Group, de acuerdo con un reporte del portal web radioformula.com.

Para recrear historias exactas y conocer los problemas que atraviesan las mujeres de India, realizarán un estudio antropológico y se contactarán con diferentes fundaciones que apoyan a las féminas de ese país.

Lo que callamos las mujeres es un proyecto producido por la cadena Tv Azteca en el que participan importantes actores de teatro, cine y televisión. La serie comenzó a transmitirse desde septiembre en 2000 con el objetivo de informar y entretener al público. Muestra diferentes problemáticas que la mujer enfrenta en su vida cotidiana.

Vestuario de ‘Downton Abbey’ suelta el corsé



El vestuario de los protagonistas de Downton Abbey sufre una evolución durante las cinco temporadas que se han emitido de la serie británica. Los rígidos aristócratas y sirvientes que conviven en Yorkshire pasan de un guardarropa muy encorsetado a otro “menos rígido”, ha dicho María Ortega Cornejo.

La portavoz de la afamada Sastrería Cornejo compartió mesa y palabra con la diseñadora de vestuario escénico Diana Fernández. Juntas repasaron las peculiaridades de la moda de principios del siglo XX, época en la que se ambienta Downton Abbey, una serie galardonada con nueve premios Emmy, dos Bafta, un Globo de Oro y un Ondas.

Los grandes acontecimientos históricos del siglo XX, en especial la Gran Guerra, propiciaron cambios en el guardarropa de la sociedad inglesa, que al igual que en otros países “comenzó a adquirir prendas más prácticas”, como el vestido camisa, explicó Ortega Cornejo, cuya empresa ha alquilado a la serie más de 100 diseños entre trajes, abrigos, calzado y complementos.

Los cambios estéticos de los habitantes de la magnífica mansión situada en el área de Yorkshire, donde cada cual tiene asignado un papel indiscutible, pueden verse en temporadas como la quinta, que brinda al espectador un momento único, el corte de pelo de Lady Mary (Michelle Dockery), “un acto de atrevimiento”, ha dicho Diana Fernández.

La serie lleva al vestuario su sello de rigor histórico y es un vehículo más para expresar la rectitud con la que se organizaba la pirámide social de principios del siglo XX, una época que acogió varias modas a la vez y que sufrió, desde 1900 a 1920, cambios como la liberación del opresivo corsé, poco funcional para las mujeres que, durante la Gran Guerra, comenzaron a trabajar.

Las enaguas, los pololos, los tocados y los camafeos dieron lugar, sobre todo en la clase social obrera, a un calzado cómodo y a vestidos acabados con un patrón sencillo de telas ligeras. Lo más valioso del vestuario de Downton Abbey es que se mimetiza “perfectamente” en el suntuoso escenario, rodeados de unos sirvientes “igual o más” conservadores, dicen las expertas, pero igual de permeables a las pasiones humanas.


miércoles, 17 de diciembre de 2014

Ay, Caramba! 25 Años The Simpsons

Un día como hoy, pero hace 25 años la famosa familia amarilla, Los Simpsons, debutó en la televisión por medio de una serie de media hora que fue trasmitida en Fox Broadcasting Company. Su estreno fue tan exitoso que desde entonces atrapó a todo tipo de público, en especial a los adultos.

Éxito global. Marcelo Vera, publicista y director creativo, aseguró que los 25 años de la serie en el aire se debe a tres aspectos: la constante crítica del sistema de vida norteamericana; el espíritu de los personajes donde cada uno tiene su propio encanto con su propia forma de vida; su carácter político con la que "cuestiona diversos aspectos de la sociedad norteamericana, desde el poder, riqueza, medio ambiente, tenencia de armas y cualquier tema tabú, Los Simpson los tocan sin temor".

Una serie con antivalores. Andrés Ibáñez, realizador integral de dibujos animados, y Max Tórrez, docente de televisión y lenguaje de la imagen, señalaron que la fama de la serie se debe al modelo de familia disfuncional.
"El humor negro que tienen transgrede los valores humanos y a través de esto logran interesar al público, porque hay una familia disfuncional con hijos disfuncionales, ya que hay un padre (Homero Simpson) que nadie quisiera tener con un hijo (Bart Simpson) que nadie quisiera tener", señaló Tórrez a tiempo de considerar que los personajes han sido creados muy hábilmente para transmistir lo que se denominan anti-valores sociales ya que su éxito no se debe a que sea un buen programa con valores humanos.

Historia. Aunque la familia Simpson apareció por primera vez en los cortos The Tracey Ullman Show el 19 de abril 1987, su creador Matt Groening solo presentó unos bocetos básicos a los animadores y asumió que los corregirían en producción. Así fue que el 17 de diciembre del 1989, la serie se estrenó con Simpsons Roasting on an Open Fire, un especial de Navidad.

Producción. Actualmente tiene 26 temporadas con 564 episodios. Desde su estreno como serie, Los Simpsons han ganado numerosos premios incluyendo 25 premios Emmy, 24 premios Annie y un premio Peabody.

Especial de aniversario. En canales de cable como nacionales se podrán ver episodios como "Sin blanca Navidad" (el primer episodio de "Los Simpson"), "Krusty entra en chirona", "Un tranvía llamado Marge" o "El señor quitanieves", entre otros.

martes, 16 de diciembre de 2014

¿Kutcher y Sheen juntos en Two and a Half Men?

La popular serie podría tener de vuelta a su polémico protagonista, Charlie Sheen, para darle un cierre espectacular. Sheen volvería a interpretar a ‘Charlie Harper’ en el último capítulo de la serie Two and a Half Men, al menos eso dio a entender Ashton Kutcher.

“Estoy algo aterrado. Si están trabajando en Warner Bros. y escuchan alguna alarma… vayan a salvarme”, dijo Kutcher entre risas en una entrevista con Ellen DeGeneres.

“Entonces Charlie volverá…”, replicó la conductora. “Yo no dije eso, ¿acaso dije eso?”, exclamó Ashton Kutcher algo nervioso.

Como se sabe, tras su salida de Two and a Half Men en 2011, Charlie Sheen tuvo duras palabras contra Kutcher cual provocó que la pareja de Mila Kunis responda a los agravios.

Two and a Half Men, protagonizada por Ashton Kutcher y Jon Cryer, llegará a su fin el jueves 19 de febrero de 2015. Será reemplazada por la serie Odd Couple, protagonizada por Matthew Perry, el recordado ‘Chandler’ de Friends.

Bill Cosby habla por vez primera de las acusaciones de violación



Tras las acusaciones de violación que pesan en su contra, el afamado actor y cómico estadounidense Bill Cosby (77) habló por primera vez y públicamente sobre este tema. Sin embargo, se limitó a pedir a la prensa que permanezca neutral antes las acusaciones.

Según informa el portal de la BBC, con datos de la revista New York Post , el actor declaró. "No quieren que hable con los medios", dijo Cosby refiriéndose a las recomendaciones que recibió por parte de sus abogados.

"Yo solo espero que los medios de la comunidad negra mantengan los estándares de excelencia en el periodismo. Cuando uno hace eso, se debe tener una mentalidad neutral", alcanzó a decir vía teléfono desde su casa en Massachusetts.

Cosby es acusado, desde hace años, por una docena de mujeres de abuso sexual. Recientemente, la policía de Los Ángeles, California, inició la investigación de Judy Huth que indica que Cosby la violó cuando tenía 15 años.

En la entrevista, el cómico agradece a su esposa Camille por la “fortaleza” que ha demostrado al seguir a su lado y apoyarle.

Tv española grabará la serie histórica ‘Carlos, emperador’

La cadena de Televisión Española (TvE), en colaboración con Diagonal Tv, grabará la serie histórica Carlos, emperador, bajo la dirección de Oriol Ferrer, director de la obra de ficción Isabel. El rodaje comenzará el siguiente año y relatará la vida de Carlos V, nieto de los reyes católicos de España, Isabel y Fernando, reporta el portal digital elalmeria.es.

El español Álvaro Cervantes (foto), quien recibió el Goya al mejor actor en 2009 por la película El juego del ahorcado, protagonizará a Carlos V; un joven cuya fuerza de voluntad lo convertirá en el hombre más poderoso de Europa pese a sus rivales.

La actriz Blanca Suárez, quien dio vida a Blancanieves en la miniserie Cuéntame un cuento, interpretará a Isabel de Portugal; la mujer del nieto de los reyes católicos que se caracteriza por ser una dama culta, hermosa e inteligente que llevó su reinado con criterio propio.

Los Simpsons cumple 25 años sin perder audiencia



Han corrido los Sanfermines, han tocado con Coldplay, y uno de sus protagonista, Homer, mostró su apoyo a Barack Obama en su carrera hacia la Casa Blanca. Mucho más que una serie animada, "Los Simpsons" llegan a los 25 años sin perder un ápice de su irreverencia.

Porque si algo ha distinguido en estos años a estos personajes amarillos es su atrevimiento, su sarcasmo y su falta de respeto a cualquier norma establecida. Y si no solo hay que recordar que Marge, la matriarca, fue portada de la revista Playboy en noviembre de 2009.

Nacieron en 1987 como unos pequeños episodios de uno a dos minutos dentro de "El show de Tracey Ullman" y durante dos años estos personajes creados por Matt Groening sorprendieron y deslumbraron a la audiencia con su poco convencional vida en Springfield.

Homer, Marge, Bart, Lisa y Maggie son los miembros de una familia media estadounidense que se ríe hasta de su sombra, aunque lo que más les gusta es reirse de los demás.

Unas historias que calaron rápidamente entre los espectadores, lo que llevó al desarrollo de su propia serie, que debutó en la Fox el 4 de enero de 1990.

Groening, el padre de Los Simpsons

Con un marcado matiz autobiográfico, como Groening ha reconocido en más de una ocasión. "He derrochado tanto tiempo en mi vida viendo la televisión que la única manera de justificarme era crear mi propia serie y convertir esa experiencia en documentación", recordaba hace unos años en el Mipcom.

Con su familia en la cabeza, Groening dio forma a estos personajes que han ido evolucionando con el paso de los años y no se han resistido a meterse con todo.

Hablaron de la "dictadura de Perón" en un episodio que no fue emitido en Argentina, y en Venezuela se prohibió su emisión en horario infantil matutino.

Porque pese a ser dibujos animados, nada más lejos de la realidad que tildar a esta serie de infantil. Si por algo se caracteriza es por romper moldes y ser un producto directamente destinado al público adulto pese a su apariencia inocente.

Típica familia de clase media

Desde sus caras dibujadas, critican duramente a la sociedad estadounidense y se comportan de forma grotesca: beben y eructan sin problema alguno, Homer babea por los donuts y la cerveza y no es precisamente un duro trabajador.

Lisa es egocéntrica, Marge está obsesionada por su cardada melena azul y Maggie no se quita el chupete pero dispara sin problemas.
Pero el gran protagonista de la serie es, sin dudas, el primogénito de la familia, Bart, que se ha convertido en un icono.

Respondón, mal estudiante y siempre dispuesto a meterse en líos, Bart es la pesadilla de los mayores y, sobre todo, de su padre.

Reconocimientos a la trayectoria

Unos personajes que ya han protagonizado 565 episodios y un largometraje y que han visto cómo sus historias han recibido más de un centenar de galardones, entre ellos 31 premios Emmy.

Hasta disponen de una estrella en el paseo de la fama de Hollywood, y tal es su influencia que todo aquel que es importante en Estados Unidos ha aparecido en la serie.

Por ella han pasado personajes que hacían el papel de actores como Christina Ricci, Dustin Hoffman, Kirk Douglas, Michael Caine, Tom Cruise, Clint Eastwood, Anthony Hopkins, Glenn Close, Jim Carrey, Anne Hathaway o Tom Hanks, entre otros.

Y desde cantantes y músicos como Michael Jackson, Bruce Springsteen, Bob Dylan, Prince, Katy Perry y Lenny Kravitz, al astrofísico Stephen Hawking, al tenista Pete Sampras, al futbolista Ronaldo o al director de cine Quentin Tarantino.

Hasta el australiano Julian Assange, fundador de Wikileaks, protagonizó un capítulo, el número 500, en un ejemplo del seguimiento que los guionistas de la serie hacen de los acontecimientos políticos.

Con rumores periódicos sobre su cancelación debido a los altos sueldos de los actores que ponen voz a los personajes de "The Simpsons", de momento la continuidad de la serie está garantizada por una temporada más, que ya se está grabando.

lunes, 15 de diciembre de 2014

Fox estrenará en 125 países ‘Wayward Pines’



La cadena Fox anuncia para mayo del siguiente año el estreno en el ámbito mundial de la serie Wyward Pines, un thriller psicológico compuesto por diez episodios.

Información difundida por la empresa anuncia que Fox Broadcasting Company (FOX) y Fox International Channels son los impulsores de esta nueva producción televisiva. Wyward Pines llegará a Estados Unidos y América Latina el 14 de mayo, a los canales Fox, y a cerca de 125 países de Asia, África, Australia y Europa.

Basada en el best-seller de Blake Crouch, Wayward Pines relata la historia del agente del Servicio Secreto Ethan Burke (Matt Dillon, Crash), que llega a la bucólica ciudad de Wayward Pines en Idaho para intentar localizar a dos agentes federales que desaparecieron.

Cuanto más cerca se encuentra el protagonista de hallar la verdad, más se alejará de la vida que conocía hasta el momento. Pronto deberá hacer frente a una terrible verdad. Nunca podrá salir de Wayward Pines con vida.

Con M. Night Shyamalan al frente de la producción ejecutiva, la serie de diez episodios cuenta con un reparto de reconocido prestigio, en el que no solo destaca Matt Dillon, quien fue nominado por la Academia por su participación en Crash. El elenco incluye a la ganadora del Oscar y del Emmy Melissa Leo por su actuación en The Figther, a Juliette Lewis (Asesinos natos), Terrence Howard (El mayordomo), Toby Jones (Los juegos del hambre) o Carla Gugino (Watchmen).

Shyamalan (Sexto sentido) es director y también productor junto a Donald De Line, Chad Hodge y Ashwin Rajan para FX Productions.

La serie es desarrollada para la televisión por Hodge (The Playboy Club, Runaway); éste escribió y Shyamalan dirigió el episodio estreno que llegará a gran parte del planeta en mayo.

domingo, 14 de diciembre de 2014

ROBERTO GóMEZ BOLAñOS, EL GENIO DE LA COMEDIA  Curiosidades inéditas del show

El sobrenombre, Chespirito, tiene su propia historia que se remonta a la época de los años sesentas cuando su actividad creativa como escritor y productor era fuerte trabajando con las estrellas del momento como Viruta y Capulina, Pedro Vargas e incluso Mario Moreno, quien le pidió que escribiera lo que sería El estudio de Cantinflas, programa que finamente no se realizó por las exigencias del mimo.

En esa época fue el director de cine Agustín P. Delgado quien lo bautizó como Chespirito que resultó del diminutivo de Shakespeare y que al castellanizarse quedó como lo conocemos.

El argumento de Delgado fue que Roberto era tan prolífero y creativo que lo semejaba al escritor inglés, pero como Gómez Bolaños es chaparrito el apodo le acomodaba mejor si cariñosamente lo hacía en chiquito.

Ahora bien, en 1968 Chespirito firma con la recién inaugurada Televisión Independiente de México (Canal 8). Ahí tuvo media hora de tiempo aire los sábados para hacer lo que quisiera, así nacieron series como Los supergenios de la mesa cuadrada y El ciudadano Gómez, de estas series surgen personajes como el Dr. Chapatín y el profesor Jirafales, pues en el elenco ya había contratado a Ramón Valdés, Rubén Aguirre y María Antonieta de las Nieves.

Fue tanta la aceptación de estas emisiones que en 1970 el tiempo se extendió a una hora, pero ahora en lunes por la noche, justo a las ocho de la noche.

Y llega el Chapulín Colorado



Fue en este momento que hace su aparición el inigualable Chapulín Colorado una parodia a los súper héroes extranjeros, fornidos, grandes, sagaces y siempre en actitud audaz, el Chapulín Colorado por el contrario era bajito, delgado, despistado y no muy valiente, aunque siempre dispuesto a ayudar al desvalido, respondiendo al llamado de: ¿Y ahora, quién podrá ayudarme?

Su primera aparición (1970) fue en un segmento del programa Los súper genios de la mesa cuadrada, emisión que tiempo después cambió de nombre a Chespirito.

Datos inéditos del programa infantil

Personajes inolvidables

¿Quién nació primero El Chapulín Colorado o El Chavo del 8?, ¿fue el propio Roberto Gómez Bolaños quien les dio una imagen o tuvo ayuda de alguien?, ¿fueron personajes creados específicamente para un fin o fueron resultado de la casualidad?, ¿han tenido esa imagen desde el principio o los cambió en el último momento?, estos y muchos otros hechos revelaremos gracias a los hijos del propio Chespirito quienes nos cuentan el proceso creativo.

De entrada hay que tener claro que Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, ya tenía una historia bastante sólida antes de El Chavo del Ocho y El Chapulín Colorado, sus dos personajes emblemáticos.

Más con CH.

Según Gómez Bolaños al principio fue coincidencia que sus personajes empezaran con la letra Ch, (el Dr. Chapatín, El Chavo de 8 y El Chapulín Colorado), sin embargo, una vez que tomó conciencia de esto, siguió con este sello particular.

Recordemos que el Dr. Chapatín fue de los primeros personajes que surgieron en la emisión Los supergenios de la mesa cuadrada.

Su primera aparición fue en 1968 y desde entonces ha hecho reír con su peculiar sordera que hace que los enredos aparezcan, los berrinches que hace cuando alguien insinúa que es ‘viejo’ y su bolsita de papel que siempre trae consigo y nunca suelta.

Por cierto, en esa bolsa, Chespirito confesó que traía los rencores y venenos del mundo, los cuales están atrapados y bien sujetos para que no hagan daño a nadie.

En esa misma época y emisión también surgieron Los Chifladitos que eran Chaparrón Bonaparte y Lu Castañeda (Rubén Aguirre), dos hombres un tanto inadaptados que viven en su mundo y que a uno le daba la consabida chiripiorca, que se caracterizaba por movimientos de pies y manos.

Tiempo después fue necesaria la creación de más personajes, así que Chespirito le dio vida a Áquiles Esquivel Madrazo, mejor conocido como El Chómpiras, un ladrón despistado que nunca pudo concretar ningún golpe, pero que hacía reír con sus equivocaciones. Este personaje apareció en 1973 acompañado de El Peterete (Ramón Valdés) y luego fue inseparable de El Botija, Gordon Botija y Aguado y la Chimoltrufia, cuyo nombre real fue María Expropiación Petronila Lascuráin y Torquemada de Botija, personificados por Édgar Vivar y Florinda Meza, que hicieron de Los caquitos toda una aventura hasta 1995.

Homenajes para grandes de la comedia internacional también estuvieron presentes en la mente de Chespirito así que en 1974, junto con Édgar Vivar hicieron una recreación de El Gordo y el Flaco (Oliver Hardy y Stan Laurel), dando cátedra de humor fino y demostrando que el chiste mudo seguía funcionando. Estos personajes los siguió usando hasta 1993.

Hasta aquí un recuento de los personajes que el propio Roberto Gómez Bolaños interpretó y creó, sin embargo, es importante destacar que cada uno de los roles salieron de su pluma e imaginación y que sus compañeros de elenco terminaron de darles vida.

viernes, 12 de diciembre de 2014

FAVORITAS DE TELEVISIÓN “TRUE DETECTIVE” Y “FARGO”

El suspense y los crímenes sin resolver de “Fargo” y “True Detective” convencieron a los miembros de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA) y se convirtieron en las favoritas de la televisión para la 72 edición de los Globos de Oro.

Ambos trabajos competirán en la categoría de mejor miniserie o película para televisión junto a “The Missing”, “The Normal Heart” y “Olive Kitteridge”.

“Fargo”, con cinco nominaciones, ha colocado a Martin Freeman y Billy Bob Thornton como candidatos a mejor actor en esa especialidad; mientras que Allison Tolman aspira al título de mejor actriz. Asimismo, Colin Hanks opta a la estatuilla como mejor actor de reparto.

En el caso de “True Detective”, con cuatro candidaturas, Matthew McConaughey y Woody Harrelson fueron seleccionados en el campo de mejor actor de miniserie o película para televisión, en tanto que Michelle Monaghan luchará por coronarse como mejor actriz.

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Producen la serie histórica ‘Réquiem por Leona Vicario'



Canal Once comenzó a grabar la miniserie histórica Réquiem por Leona Vicario, inspirada en la novela La insurgenta del escritor y dramaturgo Carlos Pascual, que se estrenará en 2015 y tendrá cuatro episodios de media hora cada uno.

En el elenco participarán más de 50 actores como Ilean Almaguer (foto), que personificará a Vicario, Carlos Corona será Rodríguez Sánchez, Pedro Mira interpretará a Góngora, Pilar Boliver dará vida a Sor Brígida. Con un toque de gracia, sátira, humor negro y pintorescos personajes, reflejará la vida y muerte de Leona, a quien sin idealizarla la proponen como el “singular retrato de una mujer independiente, arriesgada, indomable” y una de las figuras más destacadas de la Guerra de la Independencia de México.

La serie fue realizada por la productora Patricia Arriaga y estará bajo la dirección de Natalia Beristáin, según un reporte del portal electrónico informador.com.

Disney lanzó avance de ‘Star Wars’

Disney lanzó el primer avance de la película Star Wars: The Force Awakens, en el que muestra el regreso de los personajes principales Carrie Fisher, Mark Hamill, Anthony Daniels. Se prevé que la entrega llegue a los cines el 18 de diciembre, según el portal informador.com.

jueves, 11 de diciembre de 2014

Muere el hijo travieso de ‘La Familia Addams’



El actor Ken Weatherwax, que en los años 60 interpretó a Pugsley, el hijo pequeño de la serie televisiva La Familia Addams, falleció a los 59 años en Los Ángeles, informaron medios estadounidenses. Weatherwax fue hallado muerto el domingo en su casa de la ciudad californiana, según el portal de celebridades TMZ.com. Se cree que la causa del deceso fue un paro cardiaco.

Tenía nueve años cuando interpretó por primera vez al hijo de esta peculiar familia de terror. En lugar de perros o gatos, tenía como animales de peluche a pulpos y pirañas.

En la serie, que a pesar de tener solo dos temporadas se convirtió en una producción de culto en EEUU, Pugsley era un niño simpático y despierto que constantemente estaba experimentando algo nuevo. Era considerado raro por los demás. Luego de la serie, a Weatherwax le sucedió lo que a muchos niños estrella, no encontraba nuevos papeles.

La Familia Addams no tuvo el éxito que se esperaba y a los 64 capítulos fue cancelada. A Ken le costó volver a conseguir un trabajo en Hollywood. Además, tuvo que cambiarse constantemente de colegio ya que los niños lo reconocían y se reían de él. Ken Weatherwax ingresó al Ejército con 17 años y jamás volvió a aparecer en ningún proyecto televisivo o filmográfico. Dedicó su vida a trabajar detrás de cámaras, como técnico de sonido y escenógrafo.

Todo ello pese a que provenía de una familia de actores: su tía Ruby Keeler, esposa de Al Jolson (The World's Greatest Entertainer), era una leyenda de los musicales, y su hermano Joey D. Vieira participó de niño en la serie de televisión Lassie. Según TMZ, la familia decidió organizar dos funerales, uno privado y otro para sus seguidores.


miércoles, 10 de diciembre de 2014

Así le respondió Florinda Meza a la Chilindrina

La actriz Florinda Meza, viuda de Roberto Gómez Bolaños, decidió responderle a María Antonieta de las Nieves tras las revelaciones que ésta hizo en un programa peruano sobre su vida amorosa.

Según publica el portal América, a través de su cuenta de Twitter, la recordada Doña Florinda escribió: “Mi dolor, mis problemas, mis defectos, son míos, de nadie más”.

La Chilindrina afirmó que Doña Florinda, viuda de Chespirito, tuvo romances con varios integrantes del programa, "¿Con Quico (Carlos Villagrán)? Sí, si la hubo (una relación sentimental) antes de (que Meza tuviera un romance con Gómez Bolaños). Nunca los vi (a Quico y 'Chespirito') discutir por eso, jamás, porque Quico era muy enamorado y aunque él estaba casado también le conocí tres, cuatro novias", compartió la Chilindrina en el programa de televisión peruano de Magaly Medina.

"También anduvo con Enrique Segoviano, que era el productor del programa, pero no era casado, era soltero; así que con él si podía haber andado y se podía haber casado", dijo.

Además, de las Nieves criticó a Meza por haber destrozado el primer matrimonio de Gómez Bolaños. "Me dolió que lastimaran a la primera esposa de Chespirito. Ella no se lo merecía. Florinda Meza se metió en ese matrimonio", sostuvo.

Finalmente, la actriz enfatizó que llamó en varias ocasiones a Chespirito, pero que nunca se lo pasaron ni dieron sus recados.

Pero eso no es todo, los c ibernautas aprovecharon las declaraciones de la Chilindrina para crear memes: Aquí algunos de ellos.

Florinda Meza, el gran amor de chespirito pese a la polémica


La relación entre Roberto Gómez Bolaños y Florinda Meza es digna de una telenovela mexicana. Aunque la pareja llevaba más de 30 años juntos (los últimos 10 legalmente casados), sus comienzos no fueron fáciles. Aquí parte de la historia que escribieron juntos y que llegó a su fin el 28 de noviembre con el fallecimiento del intérprete de El Chavo del Ocho.

Ella llegó a trabajar a la compañia de ‘Chespirito’ cuando tenía 22 años y él, 20 más. "Florinda me hizo un hombre fiel", declaró Bolaños hace tiempo atrás como para sintetizar el vínculo estrecho que los unía y que superó todas las críticas.

La fama de mujeriego de Gómez Bolaños, sumado al hecho de que estaba casado, no le ayudaron al actor para conquistar a Florinda. En los estudios de televisión donde grababan la serie, él insistía y ella se resistía. Pasaron cinco años hasta que ella creyó que el amor que confesaba era verdadero.

Amores y desamores
Pero había otra cuestión en el medio, o más bien, otro hombre: Carlos Villagrán. El actor que se hizo famoso con el personaje de Quico fue novio de Florinda antes de que Gómez Bolaños se ganara su corazón.
Esa historia se conoció muchos años después cuando el propio Villagrán la contó en una entrevista, no sin ocultar el rencor que le guardaba a su ex amigo por eso."Él me dijo que tenía que cortar el noviazgo porque la cadena de televisión no veía con buenos ojos los romances entre el elenco", contó Villagrán. El hecho de que Florinda lo dejara por ‘El Chavo’ sumó rivalidad a los conflictos laborales que mantuvieron por años.

El otro punto complicado de la historia de amor era que él estaba casado con Graciela Fernández, la madre de sus seis hijos. Florinda se defendió de las acusaciones:"No soy una roba maridos. Él tenía problemas con su matrimonio y era bien conocido por sus infidelidades. Después fuimos muy felices durante 30 años".

La pareja no tuvo hijos propios porque ‘Chespirito’ decidió realizarse una vasectomía después de tener a sus hijos, antes de conocer a Florinda. "No pude cumplirle el sueño de ser madre, es una deuda que tendré con ella por siempre", confesó el actor

martes, 9 de diciembre de 2014

La quinta temporada de ‘Louie’ tendrá 7 episodios



Después de que la comedia Louie, que protagoniza Louis C. K., haya alcanzado en su cuarta temporada la más alta expresión de calidad, se anuncia que habrá quinta, aunque solo constará de siete episodios.

La libertad argumental de esta serie la ha trasladado de un formato urbano y realista en el que las peripecias de un cómico de bar se desarrollaban un poco en la estela de Seinfeld y la posterior serie de su creador, Larry David, hasta un rincón menos previsible.

Los últimos capítulos de Louie se han convertido en una tragicomedia moral sobre la soledad, la paternidad, el miedo y la incomunicación, temas tan enormes que solo un tipo que hace chistes puede tratar sin ruborizarse. La mejor manera de comprobar el éxito de un formato es ver cómo surgen en su estela versiones similares.

Louis C. K. esconde en la abreviatura su apellido de origen húngaro Skélezy. Aunque su primera lengua fue el español, ya que se crió en México, termina por ser un producto natural de la gran urbe estadounidense. Divorciado con dos hijas, en la serie se permite viajes al pasado cuando era un estudiante mediocre con inclinación por las drogas y las malas compañías, pero también una mirada al negocio de la comedia de bar en el que ha triunfado. Sus relaciones sentimentales tienen algo de búsqueda del ideal, aunque casi siempre empujadas al rincón patético del fracaso.

Lo mejor de su comedia es que se ennegrece y se transforma en un comentario actual, no en una fórmula previsible en la que los capítulos se construyen con risas medidas bajo una partitura de lata de conservas.

No quedan fuera ni sus miedos ni sus carencias, tampoco la chanza sobre su aspecto físico, su glotonería y su fofez. Hay artistas invitados y concesiones al guiño profesional, pero nada que lo aparte demasiado del relato en primera persona en el que la comedia no se esfuerza por hacer reír sino por hacer sentir y dudar.

lunes, 8 de diciembre de 2014

El actor Jim Parsons será la imagen publicitaria de Intel



El actor Jim Parsons, de la exitosa serie The Big Bang Theory, donde protagoniza a Sheldon Cooper, será la imagen principal de una nueva campaña publicitaria de la empresa Intel. Aparecerá en cinco comerciales que se emitirán en televisión y las plataformas YouTube, Twitter y Facebook. a través de videos y fotos.

El jefe de Marketing de Intel, Steve Fund, indicó que la compañía pretende lanzar la publicidad en las vísperas de Navidad con el fin de atraer la atención. Parsons aparecerá en los comerciales experimentando la reciente tecnología RealSense, un software apto para detectar movimientos humanos en dispositivos como tabletas y computadoras.

El lugar donde el artista explora esta experiencia es en un laboratorio de acceso restringido donde prueba los gadgets en fase de producción preguntándose “¿qué es esto?”, hasta que lo expulsan del lugar, según anuncia el portal informador.com.

Bill Cosby denuncia una extorsión

El actor Bill Cosby contraatacó el jueves al presentar una denuncia en la Corte Superior de Justicia de Los Ángeles contra una mujer que lo acusa de abuso sexual, afirmando que ella intentó extorsionarlo pidiéndole hasta 250.000 dólares a cambio de retirar la demanda. EFE

sábado, 6 de diciembre de 2014

Mom’, serie de humor que nació del drama



Los avatares de una madre soltera que después de batallar contra el alcohol y las drogas debe lidiar con la interferencia de su progenitora, otra exadicta, parecerían más propicios para un dramón que para las risas.

Pero la química entre la emergente actriz Anna Faris y la maravillosa veteranía de Allison Janney ha conseguido trasladar en clave de comedia los problemas de una familia disfuncional de clase trabajadora a la franja destinada al más puro entretenimiento.

“Nuestro objetivo principal es divertir, aunque también podemos romper algunos tabús por el camino”, coinciden las dos protagonistas de Mom, cuya segunda temporada está al aire.

La primera es una actriz y cantante de 37 años, conocida como reina de la parodia del terror cinéfilo (en la saga Scary Movie), que ha abrazado el personaje de Christy en Mom. “Es vulnerable, pero capaz de desplegar sus defensas para afrontar sus adicciones, el embarazo de su hija adolescente, la relación con un hombre casado o la reaparición de esa madre con la que mantiene una relación difícil”, explica Faris sobre esa mujer a cargo de dos hijos que encauza el rumbo trabajando como camarera y asistiendo a reuniones de Alcohólicos Anónimos.

Janney (1959) vio cómo se le abrían las puertas de la mano de la serie El ala oeste de la Casa Blanca. El rol de C. J. Cregg, la portavoz del presidente, cambió su vida y le dio los primeros cuatro Emmy de los seis que lleva acumulados.

El último de la colección reconoció en agosto su papel de Bonnie en Mom, una mujer promiscua y con un espíritu libre que intenta reconectar con la hija que tuvo cuando era adolescente. Su continuo pulso con Christy, que ve en ella la encarnación de sus propios errores, es el eje de esta serie del nuevo mago de la comedia televisiva Chuck Lorre (Dos hombres y medio, y The Big Bang Theory).

La miniserie ‘The casual vacancy’ se estrena en 2015



Las cadenas de televisión BBC y HBO producen The casual vacancy, la primera novela para adultos transformada en miniserie de tres capítulos de una hora cada uno, que se estrenará el próximo año. La obra es de la escritora británica Joanne K. Rowling (foto), creadora de la colección de libros de Harry Potter, según reporta el portal electrónico vavel.com.

La BBC lanzó al aire la primera imagen oficial de la producción. La trama se desarrolla en un pueblo inglés llamado Pagford donde acontecen una serie de conflictos.

La clase acomodada critica a los suburbios, las familias pelean entre ellas y se de-sata un clima de tensión. Los intérpretes del reparto son Michael Gambon (protagonista de Albus Dumbledore en la saga de Harry Potter), quien dará vida a Howard Mollison, el líder del Concejo Municipal. El actor Rufus Jones será Miles y el británico Rory Kinnear interpretará a Barry Fairbrother.

Tv de EEUU lanzó reality de monjas

La Tv de EEUU lanzó en noviembre el reality show The Sisterhood: Becoming Nuns (La hermandad: convirtiéndose en monjas), en el que participan cinco novicias que pretenden difundir su felicidad lejos del celular, el maquillaje y el flirteo con los chicos, según la web lanueva.com.

viernes, 5 de diciembre de 2014

Maradona regresa a la televisión con lo mejor de "De Zurda" por Telesur



El exfutbolista argentino Diego Maradona regresa a la televisión con lo mejor de su programa "De Zurda", espacio que transmitió Telesur durante el Mundial Brasil 2014, en un especial de cuatro capítulos con "imágenes inéditas" de la producción y que se verá a finales de diciembre por el mismo canal.

En este nuevo material volverá a acompañar a Maradona su compañero durante las transmisiones de la pasada cita mundialista, el periodista uruguayo Víctor Hugo Morales.

"Es un especial sobre la cobertura que se hizo desde Brasil con Maradona y Víctor Hugo, eso es lo que tenemos, pues, imágenes de esos momentos, imágenes inéditas que no salieron durante el programa", señaló a Efe la directora de programas informativos de Telesur, Adriana Orejuela, en contacto telefónico desde la sede principal del canal en Caracas.

"De Zurda, la película", mostrará "todo eso que no se vio en el tras cámara" del programa televisivo trasmitido desde Brasil entre el 12 de junio y el 13 de julio pasado a través de la señal internacional de Telesur.

El astro argentino no estuvo exento de polémicas con sus declaraciones tras el final de cada uno de los encuentros que se disputaron en la Copa del Mundo, donde además dedicó bastantes minutos a conversar con Morales sobre los temas extradeportivos que sucedieron en el país sudamericano.

"Este Mundial de Brasil todavía no empezó (?) y Dilma (Rousseff) ya tiene algunos problemas de huelga, pero que los va resolver", señaló Maradona en uno de las primeras ediciones de "De Zurda", en un momento en el que la ciudad de Sao Paulo vivía protestas generadas por la paralización parcial de varias líneas del metro.

El astro argentino del balón criticó también la entrega del Balón de Oro del torneo a su compatriota y capitán de la selección argentina, Lionel Messi, del que aseguró que "los 'marketineros' quieren hacerle ganar algo que no ganó".

Además cuestionó el "poder" de la FIFA por la enorme cantidad de ganancias que obtuvo por la organización del Mundial.

"El de la FIFA es un poder feo, porque si ganan 4 mil millones de dólares y el campeón se lleva 35, hay una diferencia que no se puede creer. Y esto lo tiene que saber la gente. La multinacional (FIFA) se está comiendo la pelota", dijo.

Los primeros tres especiales de "De Zurda, la película" tienen una duración de 30 minutos y el último capítulo dura una hora

Los cronistas eran víctimas de sus burlas



En El Chavo de Ocho, que fue la creación más famosa de Chespirito, los personajes solían hacer burlas de los cronistas de fútbol. Incluso, en una canción del programa llamada Las brujas, había una estrofa en la que Gómez Bolaños se burlaba de las expresiones de los locutores y sus desatinos: “Brujas hay que también te convierten en bache, en mango de sartén o en correa de guarache. En baba de caracol o en patín usado. En cronista de fútbol o en abogado”.

En 1980, Televisa difundió un programa que estaba dedicado casi en su totalidad al fútbol. Se trataba de una propuesta de Ñoño a El Chavo para jugar. En ello, también intervino La Chilindrina. El humor que acompañó el siguiente diálogo todavía hoy se recuerda:

— Chavo, Chavo, Chavo… ¿no quieres jugar fútbol conmigo? (Ñoño).

— Contigo, no, mejor con tu pelota (Chavo)

— Eso quise decir, con mi pelota (Ñoño)

— Zaz, zaz, zaz. Que jugábamos fútbol, que tú eras el portero, y que yo te daba penaltis y luego, zaz, zaz (Chavo)

— Sale y vale (Ñoño)

— ¡Y yo qué! (Chilindrina)

— Que tú eras la conista (Chavo)

— ¿La qué? (Chilindrina)

— La conista, la que está con el micófrono en la televisión, cualquiera diría que no estoy hablando en español (Chavo)

— Hay Chavo, no se dice conista, se dice coronista (Chilindrina)

— Eso eso eso (Chavo)

— Oye Chavo, de todas formas la Chilindrina no sabe nada de fútbol… (Ñoño)

— Por eso, ¡cuándo has visto que un coronista de fútbol sepa algo de fútbol! (Chavo)

— Por eso digo que ella está muy bien de coronista (Ñoño)

La relación de Roberto Gómez Bolaños con el fútbol fue incalculable, pues en gran parte de sus programas se hablaba del América, del Necaxa y de otros equipos que en su momento figuraron en el fútbol mexicano. Fue tal su pasión por el fútbol que en 1978 decidió realizar la película El Chanfle, la cual se estrenaría un año más tarde y cuya temática sería netamente futbolera, pues él daba vida a un torpe, pero carismático utilero del Club América.

Una de las escenas más recordadas de esta cinta es la que se da cuando El Chanfle imagina que es el jugador estrella del club América y cuando ingresó a la cancha del estadio Azteca para buscar que el árbitro lo expulsara, pues su esposa estaba dando a luz en esos momentos y tenía que salir corriendo para estar presente en el parto.

También practicó el boxeo

Con Maradona

Una vez viajó a Buenos Aires y estuvo junto a Diego Maradona en el programa La noche del 10, que conducía el argentino. Allí tuvieron una charla amena sobre fútbol. Hablaron de Boca Juniors, Club América, además de la situación de México y de su carrera artística.

Los caballos

Roberto Gómez Bolaños no sintió solamente su pasión por el fútbol. También fue un confeso amante de las carreras de caballos, por lo que en su país llegó a ser un asiduo asistente a las carreras del Hipódromo de las Américas de la capital mexicana, y fue propietario de algunos ejemplares.

El pugilismo

En su momento tuvo interés por el boxeo, disciplina que practicó en su etapa de juventud. Era muy sabido que a Chespirito le agradaba conversar de pugilismo, tenía mucha idea y siempre estaba actualizado en noticias de los campeones mundiales.

Chamagol

Entre los años 70 y 80, El Chavo del Ocho tuvo su máximo esplendor. Entonces llegó un futbolista chileno al Atlante, Sebastián González. Su pronta adaptación y goles empezaron a marcarlo en México, y sobre todo sus festejos como El Chavo y El Chapulín Colorado, con gorro y chipote chillón incluidos.

El mundial

El Mundial de Brasil 2014 fue una de las últimas veces que algunas de sus frases como “Fue sin querer queriendo” o “No contaban con mi astucia” se usaron y fue para calificar la actuación del arquero mexicano Guillermo Ochoa ante Brasil al detener todo en ese partido. En ese mismo torneo, barras mexicanas se disfrazaron con la indumentaria del Chapulín Colorado.

La pelota fue el ‘otro amor’ de ‘Chespirito’



El hecho de haber elegido el majestuoso estadio Azteca de México como escenario para brindar el último adiós a Roberto Gómez Bolaños —fallecido hace una semana— no fue una casualidad, pues Chespirito también tuvo un especial amor por el deporte, en particular por el fútbol y nunca ocultó su hinchismo por las Águilas del América, uno de los clubes más populares de ese país.

Cuando fue protagonista de la película El Chanfle, en la que juntó a todos los personajes de sus series de la televisión, Chespirito se dio el gusto de anotar no uno sino varios goles en el Azteca, porque su sueño de joven era ése: ser futbolista y figura de su equipo.

Menos mal —dicen algunos—que no se dedicó al fútbol porque de haberlo hecho le hubiera privado al mundo entero de sus grandes dotes de actor, comediante, escritor y guionista. Aunque era bajito y delgado, Gómez Bolaños pensó en algún momento de su vida en ser futbolista, pero no le dejaron. Cuando fue a probarse, justamente por su físico poco privilegiado lo descartaron.

“Hice pruebas en el Marte — equipo de fútbol mexicano de poco renombre— cuando estaba en la universidad. Tenía muchas cualidades pero desistí debido a mi peso que era de 48 kilos, algo facilitaba a mis rivales a desplazarme”, contó Gómez Bolaños en el documental Chespirito: El niño que somos.

El escritor mexicano pateó el balón con pasión desde su infancia, con su clásica ironía dijo alguna vez: “Me aburría mucho en el fútbol, pues solo me la pasaba haciendo goles”. Su destino fue hacer reír, y a veces también llorar de risa. Dentro de todo eso, nunca dejó de lado al fútbol, deporte que continuamente estuvo presente en los personajes que inmortalizó.

Ver al Chavo del Ocho jugando a la pelota era común en esta notable serie, y frases como “Gooooool de Borja”, mostraban su apego por el fútbol más allá de la mezcla de la pobreza en la que vivía el personaje y el humor que emergía de sus ocurrencias. El Chavo se ganaba el derecho de ser Enrique Borja, delantero mexicano en los mundiales de 1966 y 1970, mientras La Chilindrina con una paleta gigante en la mano, hacía las veces de cronista deportiva.

“Siempre le digo a Chespirito que la gente se acuerda de mí gracias a él, ya que siempre me trataba de imitar en El Chavo del Ocho. Para mí es una humorada, porque sé que la gente me quiere mucho por lo realizado en la cancha y eso ayudó a que el público y la afición me sigan recordando. Es un halago”, dijo Enrique Borja sobre Chespirito hace un tiempo, en declaraciones para la revista El Gráfico de Chile. En la vecindad de El Chavo se jugaron desde finales de un campeonato del mundo, hasta tandas de penales con una pelota grande de playa.

En esa vieja casona de la vecindad, el set principal donde se grababan los capítulos del Chavo del Ocho durante 25 años, muchas veces quedaron de lado las cachetadas a Don Ramón, los reclamos del Señor Barriga por las rentas atrasadas o los coqueteos entre Doña Florinda y el Profesor Jirafales, y se dio paso a la pelota.

El Señor Barriga era hincha del Monterrey y Don Ramón decía ser fanático del mismo club para que no le cobraran la renta, el Profesor Jirafales y su eterna enamorada, Doña Florinda, entonaban una destemplada canción para alentar a los Pumas de la UNAM.

Justamente el amor de Chespirito por el fútbol lo llevó en 1978 a protagonizar una película. Era la historia de un atolondrado aguatero del América, equipo del que Roberto Gómez Bolaños era fanático, que tuvo tanto éxito que en 1982 se hizo una segunda parte, aunque ésta ya no con todos los personajes de sus series. El personaje de El Chanfle, quedó en la historia del América, como un homenaje para el equipo más popular de México. Años después, Roberto Gómez Bolaños confesó que el fútbol moderno le parecía poco atractivo, debido al constante uso de la trampa y el engaño para sacar ventaja del rival.

‘El fútbol está muy feo en todo el mundo’

En marzo de 2009, el portal mexicano www.horacero.com publicó una nota de El Universal Gráfico con Roberto Gómez Bolaños, quien entonces expresó su decepción por el fútbol. El deporte de sus amores se había convertido, transcurridos los años, en algo deshonesto y Chespirito consideraba que le deberían quitar fama y dinero para volver a las raíces. “Ya no soy americanista ni mucho menos aficionado al fútbol, porque el balompié está muy feo en todo el mundo, no nada más aquí ni en especial el América, que pese a todo, siempre preferiré que gane”.

Después subrayó: “Hay impunidad en el fútbol. Ahora se vale jalar a otro, golpearlo, insultarlo, derribarlo o caerse solitos, fingir alguna falta de manera lastimosa y tramposa… El fútbol no es deporte ya”. La nota fue lograda luego de que Bolaños había asistido a un chequeo médico, al frente del estadio Azul —la casa del club Cruz Azul—. “Ya no es el fútbol de antes, que era el bueno, lleno de héroes, ídolos y jugadores que se brindaban a sus colores, al amor a su camiseta”. Acompañado por su esposa, Florinda Meza, agregó:

“Tienen que cambiar al deporte mundial, quitarle la parte económica, la fama y todo eso, para que vuelva a ser algo honesto. Ahora todo eso se ha perdido, incluso el amor a la camiseta, que es otra mentira, una más, pero que alguna vez existió”. Bolaños matizó con un pasaje de la película El Chanfle que él protagonizó. “Como mi Chanfle no, cómo cree… Ése sí era bueno. Incluso llevó al América a ganarle una ocasión 24-0 al Atlético Español”, en alusión a una situación del pasaje cinematográfico.

‘El Chavo’, su vecindad y el fútbol

‘El Chavo’: Quería ser como Borja

El Chavo del Ocho (personaje de Chespirito), de grande quería ser como Enrique Borja, ídolo de las Águilas, y que con México jugó los mundiales de 1966 y 1970.

Dos personajes: De Necaxa y Monterrey

Don Ramón (Ramón Valdez) era hincha del Necaxa, mientras que el Señor Barriga (Édgar Vivar) era fanático del Monterrey. Ambos eran personajes de El Chavo.

Doña Florinda: Una canción por los Pumas

Doña Florinda (Florinda Meza) tenía simpatía por el Necaxa, aunque en un capítulo de El Chavo del Ocho cantó un tema dedicado a los Pumas de la UNAM.

Quico: Messi se vistió como él

El personaje que interpretó Carlos Villagrán, Quico, inspiró a figuras actuales del fútbol mundial para disfrazarse de él. Uno de ellos fue Lionel Messi.

‘El Chanfle’: La película dedicada al fútbol

El Chanfle fue el filme de Chespirito para demostrar su amor por el fútbol. Ahí logró reunir a todo el elenco de El Chavo y El Chapulín.

Amigo: Conoció a Pelé y Maradona

Chespirito se hizo amigo de dos grandes del fútbol mundial, Pelé y Diego Armando Maradona. Con el argentino compartió una vez un programa de televisión.

jueves, 4 de diciembre de 2014

Surgen tres nuevas acusaciones contra Bill Cosby

Otras tres mujeres alegaron este miércoles que el célebre actor estadounidense Bill Cosby las drogó y agredió sexualmente hace varias décadas, mientras que la abogada de las presuntas víctimas llamó al comediante a abandonar el derecho de prescripción.

Durante una conferencia de prensa organizada en la oficina de la famosa abogada de Los Angeles Gloria Allred, conocida por defender a mujeres en casos de abuso sexual, las presuntas víctimas detallaron una a una, entre lágrimas, sus encuentros con la estrella de televisión. Dos de ellas lo acusaron de haberlas drogado y agredido sexualmente, la tercera alega que le tocó los pechos en un restaurante y lo tachó de "predador sexual".

Allred, conocida por haber defendido entre otros a la familia de Nicole Brown Simpson y a la cantante de las Spice Girls Mel B, hizo un llamado al actor a renunciar al derecho a la prescripción "si está seguro que no tiene nada que reprocharse (...). Bill Cosby y sus acusadoras tendrían así la posibilidad de presentarse ante un juez y un jurado".

La letrada indicó que por el momento no ha tenido contacto con los abogados de Cosby sobre esta propuesta.

El martes el actor fue demandado por una mujer que lo acusó de haberla agredido hace cuatro décadas en la mansión Playboy cuando ella tenía sólo 15 años.

Cosby, hoy de 77 años y mundialmente conocido por la popular serie humorística "El show de Bill Cosby", emitida en los años 80 y 90, fue acusado hasta ahora por unas 20 mujeres de abuso sexual, incluyendo violación, sobre todo cometido en su época de mayor éxito.

miércoles, 3 de diciembre de 2014

Netflix anuncia regreso de ‘House of Cards’



La tercera temporada de House of Cards, la exitosa serie política que produce Netflix, comenzará el 27 de febrero del siguiente año, anunció el lunes la plataforma de videos en línea. Netflix anunció el lanzamiento de la tercera parte de una de sus series estrella a través de la cuenta en Twitter @HouseOfCards, en la que publicó “un mensaje especial de la Casa Blanca”, una foto de un supuesto avión presidencial y la fecha: “02 27 15”, precisa un despacho de AFP.

El mismo mensaje salió publicado en la cuenta en Facebook de la serie, pero allí en movimiento: los protagonistas, Kevin Spacey y Robin Wright, se ven subiéndose al avión.House of Cards cuenta el ascenso a la cumbre de un legislador inescrupuloso, Frank Underwood.

La serie dramática marcó el ingreso de Netflix al mundo de la producción de contenidos y ha cosechado grandes éxitos de crítica y de público. Ganó tres premios Emmy en su primera temporada.

A propósito de la serie, el diario El País advierte que quienes visitan Washington DC y tienen la intención de otear las localizaciones donde se grabó la popular serie de Netflix sobre las intrigas políticas en la capital estadounidense, probablemente se lleven un chasco, ya que la serie se rodó por motivos de presupuesto en el cercano estado de Maryland, que ofrece incentivos fiscales más atractivos a las productoras.

Los habitantes del distrito capital y los que conocen bien el medio político de esta ciudad están de acuerdo en una cosa: a excepción de las desapariciones y muertes repentinas, House of Cards se asemeja mucho a la realidad. Las intrigas tienen lugar entre copa y copa en bares repartidos por Washington y, entre ellos, hay varios en los que posiblemente nos encontremos con personajes de la talla de Frank Underwood, conspirando.

Chespirito, gracias por todo

Si la memoria no me falla, puedo asegurar que fue casi a finales de 1979 el año en que el genio de Roberto Gómez Bolaños irrumpió en la pantalla boliviana para pintarnos una sonrisa y nunca más dejarnos sin la ternura del Chavo y las andanzas del Chapulín Colorado. Con un retraso de casi una década, pues los primeros capítulos ya habían sido difundidos en su país de origen, México, con un éxito sin precedentes en la historia de la televisión mexicana y, por lógica consecuencia, en toda América Latina y una importante parcela del planeta.

Roberto Gómez Bolaños, “Chespirito”, fue sin duda uno de los comediantes más emblemáticos de la televisión de habla hispana, además de genial escritor; poeta sensible en sus horas de reflexión; compositor de canciones infantiles con un alto contenido social; muy apreciado en la Asociación de Escritores de México, de la que fue miembro activo hasta los noventa; apasionado lector (estudioso y crítico objetivo de la historia de su país). Y, sobre todo, un hombre dotado de una gran sensibilidad, creatividad y carisma indiscutibles. Pero no vaya a creer el amable lector que, habiendo sido Chespirito guionista, productor y actor –es decir un artista polifacético y a tiempo completo- , fue lo más relevante en su amplísima hoja de vida. Pues no: el joven ingeniero que nunca pudo honrar su título académico, pues él mismo lo confesó alguna vez asegurando que esto nunca debió ser lo suyo, en aquella primera etapa de su vida se hizo jugador de fútbol y boxeador amateur.

Casado en primeras nupcias con Graciela Fernández, con quien llegó a procrear media docena de hijos, que extendieron la prole dándole doce nietos y algunos bisnietos, se emparejó finalmente con Florinda Meza, quien sin embargo no pudo ser madre pese a contar con apenas 22 años, pues, poco antes de iniciar su relación amorosa con el cuarentón actor, éste había tomado la fría decisión de hacerse la vasectomía.

Para la gente especializada en el rubro del entretenimiento audiovisual de su natal México, el recientemente fallecido actor es comparable ni más ni menos que con el más grande ícono del cine mexicano como fue el inolvidable Mario Moreno, Cantinflas. A quien, en una masiva y póstuma despedida, similar al de su predecesor –aunque, en este caso y como se sabe, el velatorio de Gómez Bolaños tuvo que ser en el monumental Estadio Azteca-, una impresionante multitud de miles de personas fue a rendirle el homenaje póstumo a su ídolo; primero al auditorio de la Asociación Nacional de Actores (ANDA) y, por la noche, hasta el histórico Palacio de las Bellas Artes, en aquel 20 de abril de 1993.

Si a todo este cúmulo de experiencias le agregamos que, con su compañía teatral y posterior elenco televisivo de actores conocidísimos de los años setenta había comenzado a recorrer gran parte de países de la región, los EE.UU. y, posteriormente, Europa, debemos coincidir que la vida y obra del genial Chespirito resultó siendo más fascinante y espectacular aún que la creación de todos esos argumentos divertidos y sus personajes variopintos que, inclusive, supera toda ficción.

Es así que su libro autobiográfico, publicado por Aguilar Editores en 2006, con más de 400 páginas y enriquecido visualmente con increíbles fotografías, en cuyo rótulo se lee: “Sin querer queriendo”, resulta siendo un apasionante testimonio de los vericuetos de este artista que supo conquistar el mundo del espectáculo y del entretenimiento sano, seduciendo a públicos de distintas generaciones, de diferentes razas e idiomas –bastará decir que su aportes televisivo y cinematográfico han sido traducidos a más de una veintena de idiomas y siguen todavía vigentes- en lugares tan distantes y disímiles como, por ejemplo, Turquía.

En realidad, su salto al mundo del espectáculo se produce de manera casual y siendo él muy joven. Roberto se encontraba desempleado y con dos bocas que mantener en su incipiente familia. Cuenta el actor que de inmediato se puso a buscar las distintas ofertas laborales en los avisos clasificados de la prensa escrita, hasta lograr finalmente un puesto de trabajo como aprendiz de productor de radio y televisión, además de escritor de libretos y guiones al mismo tiempo. Este su primer empleo, de carácter formal, cambiaría el rumbo de su vida, pues no sólo le tendió el puente para desarrollar su increíble talento, sino también estaba el hecho de codearse con importantes personalidades del mundo comunicacional, es decir radial y televisivo; pero también con la nata misma del espectro cinematográfico mexicano de aquella época. Por ejemplo: el maestro Agustín Lara; el afamado bolerista Pedro Vargas; el galán Mauricio Garcés; los conocidos comediantes Viruta y Capulina (a quienes terminaría encumbrándoles a la fama internacional gracias a sus textos, primero radiales, teatrales y luego cinematográficos). Y, algo de lo que muy pocos se han debido enterar: la famosísima pareja de luchadores, El Santo y Blue Demon, con quienes, posteriormente, realizaría algunas giras por países tanto de Centro como de Sud América, como parte de un espectáculo de variedades. Aunque, según cuenta el mismo Roberto, su logro más relevante fue el hecho de haber podido unir por primera vez, nada más y nada menos que a dos astros del momento: el cantante Javier Solíz y el cómico Tin Tan, con un argumento cinematográfico de su creación que le dio sus primeras buenas ganancias.

Su habilidad para redactar campañas publicitarias y un sinfín de jingles comerciales en una de las principales agencias de publicidad de la capital mexicana, le dieron también el importante oficio de publicista. Tiempo después, vendría su filme El Chanfle, con verdaderos récords de asistencia; aunque, poco antes, nuestro recordado Chespirito ya había participado en algunas películas desempeñando papeles secundarios.

Pero no todo fueron mieles en este su caminar por el mundo del espectáculo. Una obra escrita y protagonizada por Florinda Meza, y dirigida por el mismo Roberto Gómez, Milagro y Magia –considerada por el actor como la primera telenovela musical en México-, terminó siendo un verdadero fiasco, pues nunca lograron posicionarla entre los primeros lugares de preferencia del público, mucho menos lograr algún rédito.

Aquel tropiezo quedaría en la anécdota, pues luego vendría lo que todos sabemos: múltiples reconocimientos, tanto en su país como en otras latitudes de este nuestro planeta que ahora llora su irremediable partida. Se nos fue, es una triste noticia, tal vez fue sin querer queriendo.

martes, 2 de diciembre de 2014

Video Chespirito a Bolivia en 1986 y dejó todos estos recuerdos

La visita fugaz de Chespirito a Santa Cruz

En 1987, Hernán Cabrera, actual representante del Defensor del Pueblo en Santa Cruz, iniciaba su carrera periodística y tuvo la misión de entrevistar a Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, a su llegada al aeropuerto de Santa Cruz de la Sierra.
El comediante mexicano llegó a esa ciudad junto a algunos protagonistas de la vecindad de la serie El Chavo del 8, para presentarse en una discoteca-restaurante que se denominaba Viva María.
"Fue un encuentro agradable. Recuerdo que él me dijo que lo que hacía era para hacer reír a la gente, para darle alegría y felicidad a través de sus personajes”, contó Cabrera, quien entonces trabajaba en la red Universo-Canal Cinco de Santa Cruz.
En esa ocasión también se presentaron Rubén Aguirre (Profesor Girafales), Angelines Fernández (Doña Clotilde o La Bruja del 71); Horacio Gómez Bolaños (Godines), Florinda Meza, (Doña Florinda) y María Antonieta de las Nieves (Chilindrina).
"Eran como una familia muy unida. Entre ellos se hacían bromas; uno hablaba, el otro reía. Era una familia muy bromista”, acotó Cabrera.
Si bien el periodista boliviano no asistió al espectáculo, todavía atesora la fotografía que rescata el momento de la entrevista y que compartió en su cuenta de Facebook en cuanto conoció la noticia del deceso de Chespirito.
"Es uno de mis grandes orgullos personales y profesionales que tengo, me alegra haber hablado con él”, sostuvo.
El periodista destacó que en ese encuentro Chespirito se mostró sencillo y de buen humor. "Me llegó al corazón, porque estar con una persona que tiene tanta simpatía, alegra el alma”, indicó Cabrera.
Agregó que cuando le avisaron que debía hacer la entrevista en el aeropuerto, fue sin pensarlo dos veces y con la única idea de conseguir su objetivo.
"Tuve el privilegio y la enorme alegría de estar al lado y saborear cada una de sus respuestas. Un hombre lleno de vitalidad, de alegría, de simpatías, de carisma”, comentó. Además, en esa entrevista Chespirito prometió que "volvería y pronto”.
Por otro lado, el actor Agustín Cacho Mendieta también recordó la visita del ícono de la comedia en Latinoamérica. "Recuerdo que él llegó a Santa Cruz en 1987 para actuar junto a su elenco, pero no pude verlo. Cuando yo recién estaba llegando, él ya partía. Después fueron a Cochabamba y tampoco pude verlos”, lamentó.
Un año antes, en 1986, el periodista boliviano Alfonso Toto Arévalo entrevistó al comediante mexicano, quien le confesó que uno de sus más grandes deseos era conocer Bolivia.

Chespirito El actor ya descansa en el Panteón Francés

El comediante mexicano Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, recibió ayer el último adiós en una ceremonia privada con familiares y allegados en un panteón de la capital, al que llegaron fanáticos agradecidos por la diversión que regaló a generaciones de niños de América Latina.
El féretro con los restos de Gómez Bolaños, fallecido el viernes a los 85 años, arribó al Panteón Francés de la Piedad en una carroza fúnebre blanca seguida por policías motorizados y vehículos de familiares y ejecutivos de Televisa, la cadena para la que el actor, guionista y escritor trabajó casi toda su vida.
En el restringido acto, familiares y amigos cantaron algunas de las canciones de las series de Chespirito como Qué bonita vecindad, de El Chavo del ocho.
"Descansa en paz ya, papito. Ya te han sido revelados los misterios de los sabios. Has visto el rostro de Dios”, dijo una de las hijas de Gómez Bolaños antes de que fuera sepultado, según publicaron medios mexicanos.
En las inmediaciones del panteón, ubicado sobre una transitada y céntrica avenida, decenas de seguidores de El Chavo del Ocho esperaron la llegada de la carroza. "Gracias por tantas risas, te extrañaremos”, decía un cartel que llevaban dos adolescentes. "Hasta pronto Chavo. No te vayas sin tu torta de jamón”, rezaba el cartel de dos ancianos que llevaron un sándwich de jamón como ofrenda a Gómez Bolaños.